Beste Maximilian Kurtius und Moritz Lessing Podcasts (2025)

1
#82 Agenturgründung: Von Null auf 100 (tausend) in 11 Monaten - mit Niklas Reinert 37:03

9d ago37:03

37:03

Für alle, die ihre eigene Agentur gründen möchten: Diese Folge zeigt, wie sich die ersten elf Monate wirklich anfühlen – zwischen Akquise, Retainer‑Setups, Cash‑Flow und den täglichen Prioritäten. Gemeinsam mit Niklas Reinert (Reki Studios) sprechen wir über erste Meilensteine und den klaren Fokus im Gründerjahr: Welche Schritte lohnen sich, worauf…

1
#81 Von Harald‑Schmidt zu Airbnb – Kreativführung, Trends und Freelancing - David Oswald 1:17:26

23d ago1:17:26

1:17:26

David Oswald, Director of International Brand Creative bei Airbnb, erzählt seinen Weg vom frühen Schreiben für die Harald‑Schmidt‑Show über Stationen bei DDB, in Australien, bei Apples Media Arts Lab und im Google‑Pixel‑Team bis zu seiner heutigen Rolle. Wir sprechen darüber, wie gute Führung in Kreativteams funktioniert, warum viele Ideen am Ende …

1
#80 AI im Motion Design, die neuen AE‑Features und Rückblick auf den Monat 33:56

1M ago33:56

33:56

Folge 80! Yay! Wir sprechen darüber, wie AI im Motion-Design-Workflow für schnelle Asset‑Erstellung und Prototyping genutzt werden kann. Außerdem: große After Effects Beta‑News – native 3D‑Meshes, Substance‑Texturing, SVG‑Import als Shape Layer mit Gradients und Transparenzen, plus der neue Unmult‑Effekt für einfacher freigestellte Elemente. Außerd…

1
#79 Musikfotografie, Tourleben und der Weg in die Branche – mit Paula Schu 44:03

19d ago44:03

44:03

In dieser Folge sprechen wir mit der Berliner Fotografin Paula Schu über ihren Weg in die Musikfotografie: vom Kommunikationsdesign‑Studium über Praktika und Assistenz bis zur Selbstständigkeit. Paula erzählt, wie Touralltag wirklich aussieht, warum sie ausschließlich fertig bearbeitete Bilder abliefert und weshalb Eventjobs oft besser vergütet sin…

1
#78 Wie Pascal Kerouche Snoop Doggs Fotograf wurde 1:05:21

2M ago1:05:21

1:05:21

In dieser Folge sprechen wir mit Pascal Kerouche, Fotograf und Creative, über seinen Weg in die Fotowelt – vom Start in New York bis hin zu den größten Namen der Hip-Hop-Szene.Pascal erzählt, wie er es geschafft hat, als persönlicher Fotograf von Snoop Dogg zu arbeiten, wie er in die deutsche Hip-Hop- und Commercial-Welt gekommen ist und was er heu…

1
#77 Kann jeder Creative Director werden? Mit Damon Aval (antoni_) 31:25

2M ago31:25

31:25

1
#76 Networking-Tipps, Berlin Commercial & neue Kameras von Canon und Nikon 34:45

2M ago34:45

34:45

In dieser Folge teilen wir unsere Erfahrungen und Tipps rund ums Networking – wie man auf Events ins Gespräch kommt, welche Fehler man vermeiden sollte und warum persönliche Kontakte in der Kreativbranche so wichtig sind. Außerdem sprechen wir über das Berlin Commercial Festival, die neuen Kameras von Canon und Nikon, Rotoscoping direkt in Premiere…

1
#75 Motion-Design-Systems: Konsistenz und Markenidentität – mit Manuel Steinhauser 57:16

3M ago57:16

57:16

In dieser Folge ist Manuel Steinhauser erneut bei uns zu Gast. Dieses Mal tauchen wir mit ihm in die Welt der Motion-Design-Systems ein. Wir sprechen darüber, warum solche Systeme überhaupt entwickelt werden, wie sie entstehen und weshalb es für Unternehmen heute unverzichtbar ist, klare und wiedererkennbare Animationen zu definieren. Ein Gespräch …

1
#74 Mikros verstecken & Sound meistern – Attila Makai über Ton am Set 38:48

3M ago38:48

38:48

In dieser Folge sprechen wir mit Attila Makai, Tonmeister, über seinen Weg in die Audio-Welt und wie er den Einstieg in die Branche geschafft hat. Wir reden über die Arbeit am Set, das Leben als Freiberufler und die besonderen Herausforderungen, die der Sound mit sich bringt. Außerdem gibt Attila Einblicke in Tricks für gutes Audio – von der richti…

1
#73 Wie wird man Schauspielerin? – Anna Suzuki Lee über Ausbildung, Set-Erfahrungen und Träume 39:30

3M ago39:30

39:30

Wie wird man eigentlich Schauspieler oder Schauspielerin? 🎬 In dieser Folge sprechen wir mit Anna Suzuki Lee darüber, wie der Weg in diesen Beruf aussieht – von der Schauspielschule über erste Studentenprojekte bis hin zu professionellen Jobs. Anna teilt ihre Sicht auf die Szene, erzählt, worin sich Theater und Filmset unterscheiden, und gibt spann…

1
#72 August Recap – Agenturen, AI und Insta-Trends 21:20

3M ago21:20

21:20

In unserer neuen Recap-Folge blicken wir auf den August zurück. Wir sprechen darüber, welche Perspektiven unsere Gäste auf Kreativagenturen eingebracht haben, was wir aus dem Gespräch mit Lars Weber über den Job als AI-Content-Creator mitgenommen haben und welcher Instagram-Trend uns zuletzt ins Auge gestochen ist.…

1
#71 Paul Ripke: Berufsjugendlicher zwischen L.A. und Deutschland 1:53:43

3M ago1:53:43

1:53:43

In dieser Folge haben wir Paul Ripke zu Gast – Fotograf, Regisseur und Selfmade-Creative, der seit Jahren die deutsche Kreativszene prägt und heute in Los Angeles lebt. Wir sprechen darüber, welche Chancen es aktuell in der Kreativwelt gibt, wie man sich als Freelancer wirklich abhebt und ob Agenturen in Zukunft überhaupt noch gebraucht werden. Auß…

1
#70 Was macht ein AI-Content-Creator? – Lars Weber über Tools, Kunden und den Alltag im KI-Business 48:19

4M ago48:19

48:19

In dieser Folge sprechen wir mit Lars Weber darüber, was es eigentlich bedeutet, als AI-Content-Creator zu arbeiten. Wir gehen darauf ein, welche Tools er nutzt, wie hoch die Kosten sein können und welche Arten von Kunden solche Services nachfragen. Lars gibt Einblicke, wie er mit Revisionen umgeht, welche Strategien er hat, um neue Tools auszuprob…

1
#69 wirhabendeinauto.de – Werbung, die knallt (mit Simon Schaffhöfer von JvM) 45:13

4M ago45:13

45:13

In dieser Folge sprechen wir mit Simon Schaffhöfer, Creative Director bei Jung von Matt, über die neue Sixt-Kampagne wirhabendeinauto.de – und generell über Werbung, die polarisiert, aneckt oder einfach hängen bleibt. Simon erklärt, warum mutige Ideen wichtig sind, wie provokante Werbung entstehen kann, und weshalb manchmal auch ganz simple Kampagn…

1
#68 Juli Recap - Gäste, Learnings & die neue SIXT Werbung 46:53

4M ago46:53

46:53

In dieser Folge blicken wir zurück auf einen vollen Juli: Welche Gäste haben uns am meisten inspiriert? Welche Learnings nehmen wir mit – kreativ, technisch und menschlich? Wir sprechen über das, was hängen geblieben ist, über AI-Tools, die wir auch getestet haben, und darüber, was wir im Podcast besser machen wollen. Außerdem: Warum die neue Sixt-…

1
#67 Zwischen Kommerz und Kreativität – Regisseur und Editor Alan Rexroth 1:11:38

4M ago1:11:38

1:11:38

Diese Folge hat es in sich. Wir sprechen mit Alan Rexroth – Regisseur und Editor mit über 25 Jahren Erfahrung in der Werbefilmbranche. Sein Weg führte ihn von Heidelberg über München und Berlin bis nach New York. Alan erzählt von den wilden Anfängen der Berliner Werbefilmszene in den 90ern, seinem Zugang zur Branche und seiner Doku-Reihe Where Are …

1
#66 Farbe & Feingefühl – Nadir Mansouri über Color Grading 1:10:36

5M ago1:10:36

1:10:36

In dieser Folge sprechen wir mit Nadir Mansouri von Mograde in Berlin über seine Arbeit als Color Grader. Er erzählt von seinem Werdegang, dem Einstieg in die Branche und den täglichen Herausforderungen, wenn Material aus unterschiedlichen Drehtagen oder Kameras am Ende wie aus einem Guss wirken soll. Wir reden über technische Abläufe, kreative Ent…

1
#65 Yippiehey – Jacob Eisinger über 3D, Kollaborationen & kreative Entscheidungen 1:03:04

5M ago1:03:04

1:03:04

In dieser Folge sprechen wir mit Jacob Eisinger, besser bekannt als Yippiehey, über seinen Weg in die 3D-Welt – vom autodidaktischen Einstieg bis zu großen Projekten. Wir reden über die Frage, ob er sich selbst mehr als Künstler oder Dienstleister sieht, warum er nicht jede Kundenarbeit teilt und wie wichtig für ihn Kollaborationen sind. Außerdem e…

1
#64 Das Auge isst mit – Foodfotografin Frances Köhler-Hashim über ihren Job als One-Woman-Crew 44:36

5M ago44:36

44:36

In dieser Folge sprechen wir mit Foodfotografin Frances Köhler-Hashim über ihren Einstieg in die Branche, kreative Tricks mit Props, den technischen Aufbau ihrer Sets und ihre Prozesse im Umgang mit Kund:innen. Frances ist eine One-Woman-Show und übernimmt vom Styling bis zur Retusche alles selbst. Wir sprechen über Herausforderungen, ihren Workflo…

1
#63 Werbung, Weitwinkel & der Wille zur Regie – Jen Krause über Stil, Pitching & Haltung 55:12

5M ago55:12

55:12

In dieser Folge sprechen wir mit Regisseurin Jen Krause über ihren Weg in die Werbewelt, ihren auffälligen visuellen Stil und die Realität hinter großen Kampagnen. Jen erzählt, wie sie von kleinen Foto- und Videoprojekten zu Jobs für Marken wie Nike kam, warum der Pitch-Prozess oft herausfordernder ist als der Dreh – und wie man dabei nicht den Kop…

1
#62 Community schafft Chancen – Miguel Faber über Vernetzung & Verantwortung 34:22

6M ago34:22

34:22

In dieser Folge sprechen wir mit Motion Designer Miguel Faber über die Bedeutung von kreativen Netzwerken – und warum es so wertvoll ist, sich mit Gleichgesinnten auszutauschen. Miguel organisiert seit mehreren Jahren ein Meetup in Berlin, das Menschen aus Design, Animation und angrenzenden Bereichen zusammenbringt. Wir reden darüber, wie solche Fo…

1
#61 Spielfilm mit Erol Sander – Enrico Saller über Filme machen ohne Filmhochschule 49:44

6M ago49:44

49:44

Enrico Saller hat es geschafft, noch vor seinem 30. Geburtstag zwei Spielfilme auf die Beine zu stellen – ohne klassische Filmhochschulverbindungen, aber mit Ausdauer, Netzwerken und vielen Nebenjobs. In dieser Folge sprechen wir über seinen Einstieg in die Branche, Hürden beim Thema Förderung, und wie er seinen aktuellen Film Im Zeichen des Drache…

1
#60 Podcast-Jubiläum & die neue Sony FX2 – ein Rundumschlag 39:48

6M ago39:48

39:48

Heute mal wieder ganz ohne Gast – nur wir zwei und ein paar Themen, die uns gerade beschäftigen. Wir sprechen über euer Feedback, Max’ aktuelle Positionierung als Motion Designer, was wir aus den letzten Gästefolgen mitgenommen haben und wie sich unsere Sicht auf KI nach Tools wie Google Veo 3 verändert hat. Außerdem: Wir haben unser einjähriges Po…

1
#59 Zwischen ZDF, Setkultur & freien Projekten - Marius Milinski über TV, Haltung & freie Projekte 57:33

6M ago57:33

57:33

In dieser Folge sprechen wir mit DOP Marius Milinski über seinen Weg in die Film- und TV-Branche, seinen Arbeitsalltag als Director of Photography bei Produktionen wie der ZDF-Heute-Show und warum er sich für mehr kreative Freiheit entschieden hat. Marius teilt offen seine Haltung zu Teamarbeit, Setkultur und fairen Arbeitsbedingungen – und erklärt…

1
#58 In der Nachspielzeit schneiden – Carolin Hagen über TV-Sportschnitt 42:42

7M ago42:42

42:42

In dieser Folge sprechen wir mit Carolin Hagen, freiberufliche TV-Cutterin mit über 20 Jahren Erfahrung – davon 12 Jahre im Bereich Sport und Fußball. Sie erklärt, wie es ist, Highlight-Zusammenfassungen und Hype-Videos unter größtem Zeitdruck direkt nach Abpfiff zu schneiden. Wir reden über technische Abläufe, ihren Workflow mit Avid, die besonder…

1
#57 Daniel Zlotin - Wie man 800 Musikvideos dreht – und nicht durchdreht 56:44

7M ago56:44

56:44

In dieser Folge sprechen wir mit Daniel Zlotin – einem der bekanntesten Musikvideo-Regisseure Deutschlands. Seit über 20 Jahren prägt er mit über 800 Produktionen die visuelle Sprache des deutschen Hip-Hop. Wir reden über seine Anfänge, den Wandel der Budgets, internationale Projekte und warum er heute zusätzlich ein eigenen Gear Rental betreibt. D…

1
#56 Kreative Zickzackwege bis hin zum Job als AI Content Strategist - Niklas Spiegler 51:15

7M ago51:15

51:15

Niklas Spiegler ist AI Content Strategist – aber davor war er vieles: Fotograf, Cutter, Podcast-Editor und über zwei Jahre Allrounder für Paul Ripke. In dieser Folge sprechen wir darüber, wie es ist, keine klare kreative Nische zu haben, warum das völlig okay ist, und wie sein Weg ihn schließlich in die Welt von AI (als creative) geführt hat. Außer…

1
#55 Was gutes Editing ausmacht – mit Rainer Nigrelli 1:01:02

7M ago1:01:02

1:01:02

In dieser Folge sprechen wir mit Rainer Nigrelli – freier Editor, zweifacher Deutscher-Fernsehpreis-Gewinner und Mitgründer des Podcasts Credit to the Edit. Er erzählt, wie sich Filmschnitt vom klassischen Videoediting unterscheidet, wie seine Workflows aussehen und was ihn inspiriert. Außerdem geht’s um das Leben als Freelancer in der Filmwelt und…

1
#54 Sound, der wirkt – Mit Roman Schoenbichler über Musik, Design & kreative Challenges 44:05

7M ago44:05

44:05

In dieser Folge sprechen wir mit dem preisgekrönten Sound Designer und Komponisten Roman Schoenbichler über seine Arbeit an Film-, Werbe- und Musikprojekten. Roman erklärt, wie Sound Design und Filmmusik entstehen, welche kreativen und technischen Herausforderungen damit verbunden sind und was seine Arbeit besonders macht. Außerdem sprechen wir übe…

1
#53 Von Houdini bis Kanye West – 3D-Karriere mit Marco Mori 35:38

7M ago35:38

35:38

In dieser Folge sprechen wir mit dem 3D-Artist und Motion Designer Marco Mori über seinen Weg vom Medien-Studium zur Arbeit mit internationalen Brands und Künstlern wie Kanye West. Marco teilt, wie er durch konstante Produktion, Instagram und NFTs seinen ganz eigenen Stil gefunden hat – und warum Experimentieren oft wichtiger ist als Perfektion. Wi…

1
#52 2nd AC Benjamin Klink: Einblicke in die Kameraassistenz 41:43

8M ago41:43

41:43

In dieser Folge sprechen wir mit Benjamin Klink, der als 2nd Assistant Camera (2nd AC) auf Filmsets arbeitet. Wir reden über seinen Einstieg in die Branche, wie man überhaupt ans Set kommt, welche Aufgaben ein 2nd AC übernimmt und warum er seinen Job so liebt. Außerdem teilt Benjamin ehrliche Einblicke in die Arbeitsrealität am Set, erzählt von ins…

1
#51 Motion Design, Freelancing & Tutorials mit Manuel Steinhauser 47:56

8M ago47:56

47:56

In dieser Folge haben wir Manuel Steinhauser zu Gast, auch bekannt als "Manuel does Motion" auf YouTube. Wir sprechen über seine Arbeit im Motion Design, seine persönlichen Prozesse und was ihn in seiner Arbeit antreibt. Darüber hinaus werfen wir einen Blick auf das Freelancing Business im Bereich Motion Design und wie Manuel seinen Weg in die Welt…

1
#50 Adobe Insights: Sven Doelle & Robert Hranitzky über KI, Premiere & die Zukunft der Kreativität 1:01:22

8M ago1:01:22

1:01:22

In dieser Folge haben wir Sven Doelle und Robert Hranitzky von Adobe zu Gast. Wir sprechen über die neuesten Entwicklungen in Premiere Pro, After Effects und Firefly, den Einfluss von künstlicher Intelligenz auf kreative Workflows und wie sich die Rolle von Kreativen in den nächsten Jahren verändern könnte. Sven gibt uns spannende Einblicke in die …

1
#49 Paul Sydow über seine Doku "YouTube Deutschland" 39:50

9M ago39:50

39:50

Wir sprechen mit Paul Sydow über seine YouTube-Dokumentation "YouTube Deutschland". Paul erzählt, wie die Idee entstand, welche Herausforderungen er bei der Finanzierung und Produktion hatte und warum die Zeit bis zur Veröffentlichung ein echter Marathon war. Außerdem gibt er Einblicke in seine Learnings, verrät spannende Details und ob eine zweite…

1
#48 Mietstudio statt Miete zahlen: Cliff Kapatais ist wieder zu Gast 30:25

9M ago30:25

30:25

Ein eigenes Studio zu haben klingt nach einem Traum – aber lohnt sich das Geschäft mit der Studiovermietung wirklich? Wir sprechen mit Fotograf Cliff Kapatais, der in Wien ein Mietstudio betreibt. Wie kam er dazu? Welche Ausstattung ist essenziell? Und mit welchen Herausforderungen kämpft man als Studiobetreiber? Außerdem erzählt Cliff von kuriosen…

1
#47 Filmdudes: Wie man mit Film & Podcast durchstartet 47:47

9M ago47:47

47:47

In dieser Folge haben wir zwei Gäste, die wahrscheinlich einige von euch schon kennen: die Filmdudes! Justus und Felix haben vor fünf Jahren ihre eigene Filmproduktionsfirma gegründet und gehören mit ihrem Podcast Filmdudes zu den bekanntesten Stimmen der deutschen Videoproduktionsszene. Sie erzählen, wie sie den Sprung aus dem Angestelltenverhältn…

1
#46 So entstehen Fußball-Liveübertragungen: Noah Steil 41:27

9M ago41:27

41:27

Wie läuft eine Fußball-Liveübertragung eigentlich ab? Wir sprechen mit Noah Steil von der TVN Group über die Technik und das Teamwork hinter den Kameras. Welche Kameras und Objektive kommen zum Einsatz? Wie viele Leute sitzen in der Regie? Und wie bereitet man sich auf unvorhersehbare Momente vor? Außerdem: Ist KI im Sport-TV ein Thema, was kostet …

1
#45 Hinter den Kulissen: Gear-Verleih mit Sascha Quicker 33:21

10M ago33:21

33:21

Hast du dich schon mal gefragt, wie es hinter den Kulissen eines Filmmaking-Gear-Verleihs aussieht? In dieser Folge sprechen wir mit Sascha Quicker von MediaTV Hannover. Er erzählt, welches Equipment am meisten gefragt ist, was für kuriose Anfragen es gibt und ob Diebstahl tatsächlich ein Thema ist. Eine lockere und informative Folge für alle, die …

1
#44 Let's talk Stockfotografie mit Luis Alvarez 40:02

10M ago40:02

40:02

Stockfotografie – ein Geschäft mit endlosen Möglichkeiten oder ein übersättigter Markt? Wir sprechen mit Luis Alvarez, einem Stockfotografen mit über 20 Jahren Erfahrung, über seine Karriere, die besten Motive und wie man heute noch in die Branche einsteigen kann. Außerdem geht’s um Plattformen, Einnahmequellen, AI als Bedrohung und die Herausforde…

1
#43 Von Content Creator zur Agentur: Niklas Reinert 33:19

10M ago33:19

33:19

In dieser Folge sprechen wir mit Niklas Reinert von REKI Studios. Niklas ist Quereinsteiger in die Videowelt und hat als Content Creator begonnen. Jetzt wagt er mit seinem Partner Sakis den Sprung in die Selbstständigkeit und gründet eine eigene Agentur. Wir reden über die Herausforderungen, Ängste und Hürden auf diesem Weg, aber auch über die Erwa…

1
#42 Zurück auf Start – Staffel 2, Klappe 1 22:47

10M ago22:47

22:47

Here we go again! Die zweite Staffel startet und wir haben viel geplant. In dieser Folge sprechen wir darüber, was euch erwartet: mehr Gäste, frische Einblicke und spannende Themen. Außerdem haben wir unser neues Branding am Start und erzählen, wie es entstanden ist. Wir freuen uns auf alles, was kommt, und darauf, euch weiterhin mit kreativen Inha…

1
#41 Und Cut! It's a wrap 40:44

11M ago40:44

40:44

In unserem EOY-Spezial blicken wir nach vorne: Was könnte uns 2025 bringen? Wir sprechen über Trends, wie Minimalismus im Design, und mögliche neue Kameramodelle wie den Nachfolger der Sony FX3. Außerdem diskutieren wir die Weiterentwicklung von KI-Modellen wie Sora von OpenAI, verbesserte Texttranskription bei Adobe und Flashy Subtitles. Eine Folg…

1
#40 Unsere Wünsche an den Weihnachtsmann 27:38

11M ago27:38

27:38

In dieser Folge wird es weihnachtlich! Wir sprechen darüber, was auf unseren Wunschlisten ganz oben steht – von neuen Kameras bis zu Messetickets und allem, was uns das Leben als Kreative erleichtert. Dabei geht es nicht nur um große Träume, sondern auch um kleine Dinge, die den Alltag als Videograf einfacher machen. Und zum Schluss die Frage an eu…

1
#39 Storytelling als Videograf 24:25

12M ago24:25

24:25

In dieser Folge reden wir über Storytelling und seine Bedeutung für uns als Videografen. Wir tauschen uns über verschiedene Formen von Geschichten aus, teilen unsere Erfahrungen und sprechen darüber, wie Storytelling hilft, Videos emotionaler und ansprechender zu machen. Dabei geht es nicht nur um große Filme, sondern auch um die kleinen, wirkungsv…

1
#38 Unsere Vorsätze: 2025 ist Schluss! 23:01

12M ago23:01

23:01

In dieser Folge sprechen wir über unsere Vorsätze fürs neue Jahr und teilen unsere Ambitionen, Ziele und Pläne für 2025. Dabei geht es um Spezialisierung, kleine Etappen und welche großen Visionen uns antreiben. Wir reflektieren über vergangene Herausforderungen und diskutieren, was uns in den kommenden Monaten motivieren wird. Support the show Wen…

1
#37 Videograf: Die positiven und negativen Seiten 28:11

12M ago28:11

28:11

In dieser Folge blicken wir hinter die Kulissen des Videografenjobs. Wir haben uns die Frage gestellt: Was mögen wir eigentlich an unserem Job? Und was nicht? Hör gerne mal rein, wenn du dich das auch schon mal gefragt hast. Support the show Wenn dir die Folge gefällt, lass uns gerne eine 5-Sterne Bewertung da. Damit hilfst du uns ungemein! Folg un…

1
#36 Unsere größten Fails 25:56

1y ago25:56

25:56

Vergessene Szenen, grottenschlechtes Audio, keine Speicherkarten und sogar videos, die wegen uns nie veröffentlicht wurden. In dieser Folge sprechen wir über unsere größten Fails als Videografen und welche Lehren wir daraus ziehen konnten. Support the show Wenn dir die Folge gefällt, lass uns gerne eine 5-Sterne Bewertung da. Damit hilfst du uns un…

1
#35 Labern mit Cliff Kapatais: Wie bekomme ich mehr Kunden? 29:08

1y ago29:08

29:08

In dieser Folge sprechen wir mit Cliff Kapatais, einem erfahrenen Fotografen für Food- und Portraitfotografie. Neben seiner Arbeit ist Cliff als Speaker und Dozent aktiv und organisiert die Pixel.Power Konferenz, die in Wien Fotografen und Fotografinnen zusammenbringt. Er betreibt einen YouTube-Kanal, auf dem er regelmäßig wertvolle Einblicke in di…

1
#34 Festbrennweite vs. Zoomobjektiv 25:01

1y ago25:01

25:01

In dieser Folge diskutieren wir die Unterschiede zwischen Festbrennweiten und Zoomobjektiven und werfen einen Blick auf die Stärken und Schwächen beider Objektivtypen. Wir gehen darauf ein, wie sich Bildqualität, Flexibilität und verschiedene Einsatzmöglichkeiten unterscheiden und wann sich welches Objektiv am besten eignet. Ob für präzise Aufnahme…

1
#33 Der Wert von B-Roll 25:05

1y ago25:05

25:05

In dieser Folge reden wir über den oft unterschätzten Wert von B-Roll und zeigen, wie diese zusätzlichen Aufnahmen die Erzählkraft eines Videos erheblich steigern können. Wir erklären, warum B-Roll mehr ist als nur Lückenfüller und wie es das Publikum ins Geschehen zieht und die Bildsprache bereichert. Zudem teilen wir praktische Tipps, wie ihr B-R…

Podcasts, die es wert sind, gehört zu werden

Maximilian Kurtius Und Moritz Lessing Podcasts

Podcasts, die es wert sind, gehört zu werden

Kurzanleitung